BLOGÃO da Rede de Teatro do Oprimido

"Feira Paulista de Teatro do Oprimido"

2009-09-27T20:40:00.000-07:00

Grupos e coletivos Teatrais de São Paulo, ligados a prática do TO, estão organizando a "Feira Paulista de Teatro do Oprimido", que acontecerá a partir do 17 de outubro em na UNESP.

O evento será uma ótima oportunidade para os grupos intercambiarem experiências práticas e teóricas no campo do fazer estético e extra-estético.

A "Feira Paulista de Teatro do Oprimido", proporcionára troca de experiências práticas, apresentação de esquetes ou processo de criação para debate crítico,comunicação de trabalhos teóricos e muito mais...

Os interessados entrar em Contato com Armindo Rodrigues Pinto (Revolução Teatral - GTO Unesp)

2009-08-06T17:42:00.000-07:00

CARTA-CONVITE

VI Mostra de Teatro do Oprimido de Londrina
“De Boal a Brecht... De Brecht a Boal: Em Busca de Um Teatro Dialético”

É com muita satisfação que abrimos as portas da VI Mostra Nacional de Teatro do Oprimido, que acontecerá no período de 12 a 15 de Novembro, na cidade de Londrina, Paraná, Brasil; cujo eixo temático central será: “De Boal a Brecht... De Brecht a Boal, Em Busca de Um Teatro Dialético”.

A VI Mostra Nacional de Teatro do Oprimido tem como objetivo reunir Grupos, Coletivos, Organizações e Agentes Culturais que utilizam a arte enquanto ferramenta de transformação da sociedade atual; para intercambiarem metodologias de trabalho e de atuação. Nasce em 2004, a partir de uma ação dos Grupos Populares de Teatro do Oprimido de Londrina, formados através do Projeto “Teatro e Transformação Social”, com objetivo de garantir na cidade de Londrina um espaço social para a divulgação e reflexão sobre seus processos artístico-sociais. Em cinco anos transformou-se de evento local em atividade nacional e, cada vez mais, busca tornar-se um espaço – esteticamente produtivo e socialmente relevante – no cenário histórico e cultural, no Brasil e toda a América Latina

É indiscutível que o atual contexto no qual se encontra o T.O é de profundo abalo ocasionado pela morte de Augusto Boal. E não por acaso, pois com Boal o teatro se transformou em “arma” de luta contra a opressão, em “meio” e não em “fim”, em síntese, o teatro com Boal volta-se ao homem real.

Por Outro Lado, a atual crise do capital, que assola estruturalmente as classes subalternas de todo o mundo e tenta – mais uma vez – restringir suas formas associativas, seja no plano político-sindical, seja em outros aspectos de sua organicidade (inclusive no plano da produção cultural) pela sua integração e submissão à ordem do capital; acreditamos que os pressupostos brechtianos sejam cada vez mais necessários para a nossa práxis, estética e extra-estética, mostrando-se atuais e até urgentes.

Assim, acreditamos que a melhor forma de homenagearmos Boal é dando continuidade ao seu trabalho, sobretudo, no que tange à relação de seu “método” (O Teatro do Oprimido) com a realidade social, que é onde a prática se efetiva concretamente. Nesse sentido, a VI Mostra de Teatro do Oprimido de Londrina pretende refletir sobre as contribuições de Augusto Boal e Bertolt Brecht, no atual contexto histórico em que vivemos; ao mesmo tempo, nos questionarmos sobre quais são as contribuições da arte para a Transformação Social Histórico-Concreta. Ou Seja: “De onde viemos, Para aonde vamos?” e principalmente “Que Tempo Histórico é nosso Presente?”

Deste modo, CONVIDAMOS para a VI Mostra de Teatro do Oprimido coletivos teatrais, movimentos sociais, organizações não-governamentais, arte-educadores/as, pesquisadores/as e todos/as aqueles/as interessados/as em discutir a nossa sociedade atual, a partir de uma perspectiva estético-politica e histórico-social com fulcro no trabalho, e, “para além do capital”

Acreditamos que é impossível (re)pensar a “obra” destes dois “homens de teatro” sem (re)pensar alguns aspectos estruturais de nossa atual sociedade, que ainda é capitalista, cujos alicerces se constituem a partir da exploração do trabalho, na divisão da sociedade em classes, na propriedade privada dos meios de produção, no aparelho de Estado. E, nessa sociabilidade alienada, assistimos à crescente transformação da cultura em mercadoria e da mercadoria em cultura. Neste contexto, acreditamos que o diálogo entre Boal e Brecht é imprescindível para todo/a artista que se posicione à contra-mão da forma-mercadoria. Refletir sobre Boal e Brecht significa reavivar a chama de luta do teatro enquanto produção e atividade humana conectada com a história concreta; e não podemos negar que a história – “há muito tempo” – vem sendo uma história de luta, sobretudo, luta de classes.

Equipe da Fábrica de Teatro do Oprimido

Londrina, 3 de agosto de 2009.

À BOAL ...

2009-05-06T16:10:00.000-07:00

DEBATE ABERTO

Boal está vivo!

Boal detestava a mediocridade, o servilismo e o silêncio dos que fingem que não vêem o que se passa. Era um homem direto e franco, sem jamais perder a ternura dos bons. Certamente, depois de morto, será ainda mais reconhecido, na nossa trágica tradição de valorizar mais os mortos do que os vivos.

Luís Carlos Lopes

Canalhas de todo o mundo não fiquem alegres. Boal está vivo! Vocês que torturaram o seu corpo, que infamaram seu trabalho, jamais venceram ou vencerão. Podem causar danos, adiar projetos, mas não conseguirão impedir que exista espaço para gente talentosa e com forte postura ética. Pobres de vocês, que jamais serão conhecidos pela honestidade e pela solidariedade com os demais membros da espécie humana.

É verdade que ele se foi, que não mais o veremos no plano físico, entretanto, ele jamais morrerá no coração de todos os oprimidos da face da Terra. Os seus 78 anos bem vividos foram suficientes para ele dizer a que veio e deixar um legado imortal de um brasileiro, carioca, suburbano, revolucionário e doce como goiabada.

Vocês que nunca o compreenderam e nem fizeram questão de melhor conhecê-lo, não sabem o que perderam. Pessoas como ele não existem em cada esquina. Simples, profundo e companheiro de todos que possuem o espírito livre e a consciência no lugar. Boal jamais foi arrogante como vocês. Nunca disse que sabia mais do que ninguém. Não precisava de marketing pessoal e nem de tietagem comercial.

Sua presença bastava e se impunha por si só, em tudo o que fazia no Brasil e no exterior. Deixou uma legião de admiradores e formou gerações de pessoas interessadas em contribuir para a construção de sociedades mais justas. Sua fama correu mundo, bem como o respeito pelo seu trabalho. Nada pedia pelo que fazia. Recebeu até poucas homenagens, considerando a grandeza de sua intervenção no mundo da vida.

Certamente, depois de morto, será ainda mais reconhecido, na nossa trágica tradição de valorizar mais os mortos do que os vivos. Não importa. Ele era o próprio teatro, e ele continuará a usar suas peças e, sobretudo, seu método e seus infindáveis ensinamentos. Estes retiravam material da alegria de estar vivo e de olhos abertos. É verdade, Boal detestava a mediocridade, o servilismo e o silêncio dos que fingem que não vêem o que se passa. Era um homem direto e franco, sem jamais perder a ternura dos bons.

Luís Carlos Lopes é professor.

O filho do padeiro e a revolução

Em uma época na qual a arte se identifica e se organiza em tendências de temporada, será cada vez mais raro encontrar um artista cuja tendência radical na direção da justiça é obra de uma vida inteira. Augusto Boal construiu uma carreira pontuada muitas vezes por lances decisivos, não apenas pessoalmente, mas para a história do teatro brasileiro. Por meio de sua obra, o andar de baixo finalmente vem à luz e personagens como operários, cangaceiros e jogadores de times de várzea ganham o palco.

O artigo é de Kil Abreu.
Kil Abreu (*)

Filho de um padeiro português que chegou ao Rio de Janeiro por se recusar a servir como soldado em uma guerra com a qual não concordava e de uma certa senhora que abandonara o primeiro noivo praticamente no altar para casar, por decisão e gosto, com um “aventureiro”, Augusto Boal aprendeu desde logo que o mundo pode ser mudado, bastando para isso decisão e coragem. Toda a sua invenção no teatro parece se basear nesta fé sobre o efeito da ação do homem no mundo, que não é apenas um lance retórico, como no teatro burguês, e deve ser encontrada nos motivos da vida ordinária. Foi assim que ele construiu uma carreira pontuada muitas vezes por lances decisivos, não apenas pessoalmente, mas para a história do teatro brasileiro.

Convidado ao então promissor Teatro de Arena, em 1956, empresta ao grupo os conhecimentos aprendidos, de encenação e dramaturgia, em uma recente temporada nos Estados Unidos. Principal ideólogo nos caminhos de uma cena preocupada em com as contradições da sociedade, é Boal quem intui que um teatro novo, com assuntos ainda não levados ao palco, pede também uma cena nova, com dramaturgia própria e um repertório técnico e artístico que dê conta de suportar a representação da realidade em chave crítica. Introduz o método de Stanislávski, que havia estudado no Actor's Studio, com vistas ao naturalismo que seria de grande valia para a primeira fase de renovação da cena que o Arena promoveria. O andar de baixo finalmente vem à luz e personagens como operários, cangaceiros e jogadores de times de várzea ganham o palco. Era a hora da representação dos temas nacionais, quando dirigiu, entre outros, Chapetuba Futebol Clube, de Oduvaldo Viana Filho (1959), espetáculo que dá seguimento a Eles não usam Black-tie, peça de Guarnieri (1958) dirigida por José Renato.

Ainda em 1960, de mãos dadas com os ensinamentos vindos de Brecht e o seu teatro épico, Boal escreve Revolução na América do Sul , uma mistura de teatro de agitação, tradições populares e revista musical. O espetáculo tem direção de José Renato e afirma com grande inventividade as marcas que pautariam toda a sua produção posterior: de um lado, o espírito criativo iconoclasta, experimental e, de outro, a certeza de que a experiência estética não é mero formalismo, é meio para a discussão urgente de algum aspecto da vida em sociedade. O período que vai de 64 a 71, contabilizada a grande sede de justiça social provocada pelo golpe, é o período da resistência que inclui ações em várias frentes: alinhado ao CPC da UNE, já na ilegalidade, Boal dirige, no Rio, o Show Opinião, com Zé Ketti, João do Vale e Nara Leão. Em São Paulo cria, com Guarnieri e Edu Lobo, o musical Arena Conta Zumbi, cuja estrutura modelar seria aproveitada em outras montagens (Arena conta Bahia, Arena conta Tiradentes, Arena conta Bolívar). O propósito é evidente: fazer, através de personagens históricos ligados às lutas populares, o cotejamento com a realidade atual do país, apontando a necessidade de mobilização e de mudança. Mas não é só.

Para que o efeito crítico seja efetivo os espetáculos trazem, entre outras inovações, o “sistema coringa”, uma técnica através da qual todos os atores interpretam todos os personagens e a fábula é conduzida por um narrador, que à maneira brechtiana faz a mediação crítica e chama a platéia a acompanhar as cenas à luz da razão.

É ao fim deste duro período, quando finalmente será exilado depois de passar por tortura e de ver suas montagens censuradas, que está o nascedouro da experiência que consagraria Boal como um dos artistas brasileiros mais importantes do mundo. É quando surgem os princípios que vão orientar as técnicas que mais adiante serão aplicadas ao seu Teatro do Oprimido. É criado o Núcleo Independente, oriundo do Arena, que teria ação importante na periferia de São Paulo nos anos 70. O primeiro espetáculo chama-se Teatro Jornal 1a. edição e inspira-se no trabalho de um grupo de agit-prop americano dos anos 30, o Living Newspaper. O procedimento fundamental está próximo do que mais tarde seria o Teatro Fórum: os atores lêem as notícias do dia e criam situações cênicas para debater pontos de vista e lançar novos olhares sobre o noticiado.

Expulso do seu país, Boal prossegue com seu trabalho no exterior, primeiro na Argentina, onde desenvolve a estrutura teórica dos procedimentos do teatro do oprimido. É quando passa a sistematizar e a praticar uma revolução verdadeira. Simples como o são as coisas necessárias e urgentes, o Teatro do Oprimido tem como palco qualquer lugar onde um grupo de cidadãos possa se reunir e tem como fiinalidade dar voz, através da representação simbólica do mundo, aos que em geral permanecem calados. Com uma técnica engenhosa, que leva aquele que seria o espectador do teatro burguês ao lugar de atuante no curso dos acontecimentos, é uma forma teatral que desmistifica a coisa estética para ver a beleza no exercício de autonomia do sujeito, quando este é chamado a intervir no andamento da ação e a dar sentido político à sua própria existência.

Recentemente o Teatro Legislativo, gênero derivado do TO e surgido durante o mandato de Boal como vereador no Rio de Janeiro, foi responsável pela criação de treze Leis municipais, todas nascidas da discussão comunitária, em encontros nos quais a população apresentou, através do teatro, as suas demandas.Nomeado pela Unesco Embaixador Mundial do Teatro em março deste ano, Boal deixa seus livros traduzidos em vinte idiomas e centros de teatro do oprimido espalhados por mais de setenta países.

Nesta semana de homenagens póstumas não será demais lembrar uma fala, na apresentação da sua autobiografia, em que ele dizia que a idéia de se autobiografar é algo quase imoral, pois que o importante é a obra, não o homem. Mas o fato é que seu gênio artístico fará falta, sim, e tende a parecer cada vez mais uma anomalia, um idealismo ingênuo – como, aliás, está tratado já subliminarmente, nas falas de despedida, pela grande mídia e por vários dos seus companheiros de jornada, hoje rendidos ao mercado do entretenimento.

(*) Kil Abreu é jornalista, crítico e pesquisador do teatro. É curador do Festival Recife do Teatro nacional e coordena o Núcleo de Estudos do teatro contemporâneo da Escola Livre de Santo André.

Videografia II Seminario Teatro e Transformação Social - Santo André 2008

2009-04-03T07:31:00.000-07:00

Dia Internacional do TO (matérias)

2009-03-22T18:59:00.001-07:00

De Santo André - SP
Diário do Grande ABC
Arte que forma cidadãos-->
Roseane CastilhoEspecial para o Diário
( Ver no Original : http://cultura.dgabc.com.br/default.asp?pt=secao&pg=detalhe&c=4&id=5734607&titulo=Arte+que+forma+cidadaos)

O TO (Teatro do Oprimido), criado por Augusto Boal, tem como princípio a democratização do teatro, bem como a quebra da chamada quarta parede teatral, proporcionando uma comunicação direta entre atores e público.
"Nosso projeto não é que eles sejam atores, mas sim atores sociais". diz Armindo Rodrigues Pinto, orientador do Grupo de Teatro do Oprimido Revolução Teatral, de Santo André, quanto à busca dos núcleos dessa vertente artística. Chamado de coringa, ele tem a função de propor exercícios aos integrantes para que eles se descubram sozinhos.

Mudanças - "Um professor ou diretor ensina, o coringa puxa da pessoa para que ela possa se descobrir como ator e cidadão", explica Douglas Souza Martins, 18, que está no grupo desde o início.
Douglas chegou ao Teatro do Oprimido (TO) em uma oficina ministrada há cerca de um ano. "Antes eu era um objeto da sociedade, que não tinha ideia de nada. Agora, eu sou um sujeito, eu faço minha história e minha vida".

Atualmente, ele é um multiplicador dos conceitos de TO, como coringa do grupo Realidade Cruel. "O TO possibilita conhecer sua própria história. Afinal, tem que se conhecer para poder debater", explica.

Outra integrante que também sentiu essa mudança na vida é Janeleide Vieira, 18. "As pessoas falavam e eu abaixava a cabeça. O Teatro me deu uma nova visão de vida, de batalhar pelos meus sonhos", conta Jane, como é conhecida.
Hoje, ela está no Curso Avançado da Escola Livre de Dança e dá aulas em uma escola em Santo André.

Como multiplicadores, ambos serão coringas de uma Oficina que será ministrada no dia 13 de maio, no Instituto Pólis, em São Paulo.

Conquistas - O histórico do Teatro do Oprimido em Santo André trouxe reconhecimento mundial. De acordo com Armindo, nos 12 anos de projeto, os diversos grupos já visitaram, entre outros lugares, Cuba, Portugal, Itália e Canadá. "Mais de 40 estudiosos, pesquisadores e praticantes estrangeiros vieram até aqui acompanhar os trabalhos", completa.
Outra conquista tem sido junto ao Instituto de Artes da Unesp (Universidade Estadual Paulista), que dará bolsas de estudo de licenciatura em arte-teatro aos alunos interessados em acompanhar o Revolução Teatral.

Mas sem o apoio da Prefeitura, o grupo já sentiu o primeiro baque: não conseguiu arrecadar dinheiro suficiente para participar do Encontro Nacional de Coringas de TO, no último dia 14, no Rio, onde se encontraria com Augusto Boal.

DE Londrina:

DE SC

Nasce a Fábrica de Teatro do OPrimido de São Jóse do Rio Preto

2009-03-08T12:13:00.000-07:00

Com muito Prazer que divulgo este Bloga da Fábrica de Teatro do Oprimido de São Jóse do Rio Preto (FTO - Rio Preto). Um movimento que nasce pautado na solidariedade e na perpectiva de transformação pelo Teatro do Oprimido. Bem Vindos a Rede..

http://ftoriopreto.blogspot.com/

Vale a pena conferir

REVOLUÇÃO TEATRAL - MARATONA DE TO

2009-03-01T20:11:00.001-08:00

APRESENTA:

Maratona de Teatro do Oprimido
Veja a programação:

Dias 4 e 5 de março 21 h.

Oficina aberta de Teatro do Oprimido com Armindo Rodrigues Pinto

GRÁTIS

Inscrições com carta de intenções para o email: teatroprimido.sp@uol.com.br

20 vagas

Dia 6 de março às 21 h."Onde foi que eu errei?"e "Sonhos, Pedras, Nuvens"
Dia 7 de março às 21 h."Onde foi que eu errei"e "Relatos de Origem"
Dia 8 de março às 19 h."Onde foi que eu errei"E "Maria da Represa"

Ingressos para os espetáculos:
$12,00 e $6,00 (estudantes e professores)

A renda será utilizada para a ida do grupo ao Encontro de Curingas de Taetro do Oprimido que acontecerá no Rio de Janeiro, em Março.

LOCAL: CONTRAPONTO
Rua Medeiros de Albuquerque, 55. Vila Madalena - São Paulo
CEP: 05436-060
INFORMAÇÕES: 2894-6181/ 8311-4824/ 8737-4184

COMO CHEGAR?
Para chegar de metrô, desca na estação Sumaré, utilize a saída Oscar Freire, e siga pela Sumaré em direção à Henrique Schaumann. Chegando na Henrique Schaumann pegue a rua Luís Murat e vire a direita na Medeiros de Albuquerque até o 55 ( este percurso leva aproximadamente 15 minutos).
De ônibus, vindo em qualquer ônibus que desca a rua Cardeal Arcoverde, desca no primeiro ponto depois que o busão cruzar a Henrique Schaumann con torne o cemitério São Paulo pela rua Horacio Lane, e vire a direita na rua Luís Murat, ande uma quadra e estará na rua Medeiros de Albuquerque ( do ponto de ônibus até o espaço não demora nem 5 minutos)
Vindo de bicicleta é o jeito mais fácil e rápido para se chegar, além de o espaço contar com um paraciclo e corrente, caso você esteja sem a sua.
De carro, a rua Medeiros de Albuquerque é uma travessa da rua Luís Murat ( continuação da rua Inácio Pereira da Rocha), ela começa junto com a rua Harmonia. Pode se encontrar algumas vagas nas proximidades, ou senão utilizar um estacionamento que fica próximo ao espaço.

REALIZAÇÃO: REVOLUÇÃO TEATRAL
APOIO: CONTRAPONTO e CANTO MADALENA

Novo jornal da FTO Londrina

2009-03-01T19:58:00.000-08:00

novo Jornal da Vila Cultural Casa do TO, versão 2009, por assim dizer.
aqui, as tres primeiras páginas.

O Poder Público em Santo André, o Teatro do Oprimido e o Grupo Revolução Teatral II

2009-01-30T18:15:00.000-08:00

Oficina de TO Realizada Pelo GTO Santo André na V Mostra de TO de Londrina 2009

Pois é. Não adiantaram os 12 anos de história e reconhecimento, nem o premio de Melhor Iniciativa Cultural do Grande ABC do ano de 2008, recebido pelo GTO à Prefeitura de Santo André. Não adiantaram as centenas de apresentações em favelas, escolas, praças. A formação de 16 grupos populares, a vinda de mais de 40 pessoas de vários países que aqui estiveram para conhecer essa experiência com as técnicas de Boal. Artigos, teses, TCCs, a viagem de jovens de favelas para países como Canadá¡, Itália, Argentina. Formação para mais de dois mil cidadãos(ans), e para centenas de servidores. Não adiantou a realização de seminários e encontros com gente de todo o Brasil e várias partes do mundo. A fundação do GTO Lisboa e do Fábrica de Teatro do Oprimido de Londrina a partir do contato com o GTO Santo André.Nas últimas eleições o PT foi derrotado nas urnas, voltando ao poder, grupos, pessoas, com outra visão de mundo que não aquela que pautava a última administração, que era governar para todos, mas dando ênfase à periferia, à participação popular, e a construção de um mundo mais igual.Assim o Grupo de Teatro do Oprimido foi extinto pelo novo governo que não se interessou por esta experiência que tanto reconhecimento angariou e tanto atuou com a população mais carente para seu empoderamento.A lamentar as pessoas com deficiência física e/ou mental, os idosos e demais grupos que foram extintos. Assim o GTO foi expurgado do poder público.

Apresentação do Grupo Revolução Teatral: "quem é o Louco" no CAPS na V Mostra de TO de Londrina 2009

Mas claro, ficam na própria prefeitura e na cidade, principalmente na periferia, muitos ecos desse trabalho. Principalmente os idosos que levam o teatro por conta própria, assim como um grupo de jovens que formam o Grupo Revolução Teatral.

Maria da Represa. no II Seminário Teatro e Transformação Social . Santo André. 2008

Formado por cerca de 20 jovens do entorno do CESA Cata Preta (Centro Educacional Cata Preta), no bairro do mesmo nome, esse grupo ocupa desde Dezembro, durante três dias da semana, espaços desse centro, com Jane Vieira, e Douglas Martins, ambos com 17 anos "tocando o barco" com a meninada.

Quanto a mim, falando em barco, não posso abandonar este, e na próxima terça feira, volto às atividades com o grupo, não como voluntário, mas por filosofia de vida, por entender que este grupo faz parte da minha vida, do meu ser. E Mais do que isso, devemÂ Â ter todo o apoio pelo que representam na luta de jovens da periferia para se inserirem na sociedade que os exclui, na transformação desses jovens em multiplicadores, pelo respeito ao movimento que desencadeiam na região em que moram, e porque não, na cidade em que vivem. São cidadãos-artistas, formadores, apesar de seus 14, 16,22 anos de idade. São jovens da periferia mais pobre da cidade que antes desta experiência, nunca tinham visto uma peça de teatro. Hoje são dramaturgos, poetas,encenadores atores e atrizes, criadores. À eles, se somam dezenas que não estão no grupo mas atuam na vida, em suas escolas, em suas comunidades.

Mesa Redonda. II Seminário Teatro e Transformação Social. Santo André. 2008

Além disso, em março , inicia-se o Projeto de Extensão Universitária em que o Instituto de Artes da UNESP - Universidade Estadual Paulista, pelo seu curso de Licenciatura em Arte-Teatro darão duas bolsas a estudantes interessados em acompanhar o Revolução Teatral.
Desta maneira, com os jovens ocupando o espaço fisico que lhes pertence, com o aval desse projeto de extensão , reforçaremos a existência do Teatro do Oprimido na periferia de Santo André. É preciso lembrar que na região do Cata Preta, jovens propõem trabalhos escolares com o Teatro Fórum, o Teatro do Oprimido foi inserido no RAP, temos alguns jovens multiplicadores, e há todo um movimento que se perpetua.
O grupo em 2007 se apresentou em Bahia Blanca, Argentina, abrindo o Encontro Internacional de Teatro Comparado, no Uruguai apresentou-se em centros de arte, praças e favelas do entorno da capital, Montevidéu.
Em 2008 viajou à Pernambuco se apresentando em feiras, escolas e no quintal da avó de uma componente do grupo, no sertão de Manari (400 km. De Recife)
Em João Pessoa na Paraíba, a convite da prefeitura o grupo fez a primeira apresentação teatral da história do Cabo Branco Tecnologia, Cultura e Arte, espaço projetado por Niemeyer com publico de 600 pessoas.
Em dezembro último "Relatos de Origem" que fala de racismo nas escolas foi apresentada para os coordenadores do ensino municipal de São Paulo causando grande debate entre os jovens e esses coordenadores, como entre os próprios profissionais de ensino.
Em 2009 pelo terceiro ano consecutivo fará a abertura magna do FREPOP - Encontro Internacional de Educação Popular que este ano acontecerá¡ em Lins, interior de São Paulo.
Para marcar este novo momento de luta, o grupo fará¡ pequena temporada em São Paulo, no Espaço Contraponto 55, cedido gentilmente pelos proprietários. O intuito é arrecadar verba para possíveis apresentações no Seminário de Curingas que vai acontecer no Rio, organizado pelo CTO Rio.
As apresentações se darão entre os dias 4 e 8 de março e o Revolução Teatral vai apresentar quatro peças de seu repertório.

Oficina no II Seminario Teatro e ransformação Social.2008

"Pedras, Sonhos, Nuvens"
A partir das histórias pessoais e familiares o grupo construiu este espetáculo que mostra o conflito gerado entre os sonhos dos jovens e aquilo que os pais querem para seus filhos. A saga desses pais vindos do nordeste, os conflitos familiares, os casamentos precoces, os sonhos dos jovens da periferia são mostrados, sempre com musica e movimento, sem texto.

"Relatos de Origem"
Fala do racismo nas escolas e a grande dificuldade dos professores em lidar com isso, eles mesmos Ã s vezes carregados de preconceitos. Inicialmente o grupo com imagens corporais mostra a história da população negra que veio da África escravizada, passando pelos navios negreiros,à Palmares, chegando à Candelária e Carandiru (111 presos mortos) atÃ© que a cena vai para a sala de aula mostrando as relações entre alunos e professores e alunos.

"Onde foi que eu errei"
O conflito entre jovens e seus pais, quando aqueles assumem sua opção sexual. A violencia, o distanciamento, a pressão das igrejas, familiares e escola. Como em todos os espetáculos, este é baseado na realidade de componentes do grupo.

"Maria da Represa"
A Falta de responsabilidade com o meio-ambiente, problema que é agravado na periferia em que muitos moram em beira de córregos. A peça mostra a luta de uma dona-de-casa que tenta cuidar do meio - ambiente não obtendo resposta de seus vizinhos.
A peça teve mais de 70 apresentações em toda a periferia de Santo André dentro do "Projeto Minha Rua, Meu Teatro".

Em breve daremos detalhes como horários, endereços, mapa, etc. para aqueles que se interessarem em prestigiar o evento tenham as informações necessárias.
No mais deixar os agradecimentos a todos aqueles que de alguma forma colaboraram com o GTO nesses 12 anos e aqueles que se unem a nós neste novo momento de vida com o Teatro do Oprimido.
Quero também convidar a todos que se interessem por trabalhar, ou terem contato com as técnicas do Teatro do Oprimido, para participarem do Centro de Teatro do Oprimido que iniciará suas atividades em março no novo Campus da UNESP, na Barra Funda.

Armindo Rodrigues Pinto

Projeto Teatro do Oprimido: Estética dos Direitos Humanos

2009-01-27T16:29:00.000-08:00

Do dia 22 a 25 de Janeiro, aconteceu na cidade de São José do Rio Preto (SP) a I etapa do Projeto: "TEATRO DO OPRIMIDO: A ESTÉTICA DOS DIREITOS HUMANOS", que prevê a formação de Multiplicadores de Teatro do Oprimido e o Fomento de Grupos Populares de TO, que tenham uma perpectiva de atuação permanente de atuação.

O projeto prevê, ainda no primeiro semestre, 2 oficinas de capacitação de multiplicadores em TO, oficinas realizadas pelos participantes do projeto em instituições de diversas áreas como a saúde, assistência social e cultura e mostra de resultados.Este é o primeiro curso de capacitação de longa duração, que a equipe da FTO realiza fora da cidade de Londrina. A perpectiva é que tanto os multiplicadores, como os grupos formados neste processo possam trabalhar em Rede, estabelecendo parcerias e trocas de informoções; fortalecendo um movimento cultural de carater nacional que prioriza a democratização do acesso às oportunidades de produção cultural.
Ao término deste processo esperamos com o Projeto consolidar a formação Multiplicadores e a articulação de Núcleos e Grupos de Teatro do Oprimido que atuem de forma permanente, em todas as comunidades que este Projeto Atuará.

Também ao término deste Projeto, esperamos provocar processos permanentes de fruição e produção cultural, além da ativação de um processo intenso de circulação cultural de processos criativos, gerando uma oferta de programação cultural nas escolas, e nos espaços comunitários (praças, salões paróquias, centros comunitários, áreas verdes e espaços públicos, etc).

Também esperamos aproximar pessoas, grupos e organizações para facilitar a troca de experiências e conhecimentos, visando o crescimento em todos os aspectos de projetos de caráter sócio-cultural, que podem vir a ser implantados no âmbito Institucional.

Nesta primeira etapa participaram cerca de 40 pessoas, representantes de diversas instituições governamentais e não governamentais, incluindo entidades sócio-culturais, movimentos populares, agentes culturais e grupos teatrais.

Como resultado foi gestado o núcleo FTO-Rio Preto, que comecará uma articulação local que abrangerá atraves de suas ações cerca de 600 pessoas. Confiram algumas fotos desta primeira etapa.

OFICINA DE TO EM PORTO ALEGRE

2009-01-06T09:52:00.000-08:00

Oficina de Teatro
Fórum
Para Atores e Não-Atores

Oficina com 20 horas de duração onde são experimentados jogos e exercícios teatrais do Método do Teatro do Oprimido, criado por Augusto Boal. Os participantes da oficina montarão um teatro-fórum baseado em algumas experiências que viveram ou presenciaram de opressão, essa peça-fórum poderá ser levada a público se for vontade dos participantes. E o espect-ator poderá intervir nos rumos dessa história, porque no teatro-fórum é assim, você assiste à peça e no final pode interferir na história tentando solucionar os conflitos.
"Divulgar o método do Teatro do Oprimido, criado pelo teatrólogo Augusto Boal, é a proposta do diretor de Teatro, Celso Veluza com a oficina de Teatro Fórum - Modulo I.".
A atividade faz parte da programação do projeto Usina das Artes, desenvolvido pela Secretaria Municipal da Cultura.
Veluza pretende desenvolver as técnicas do Teatro-Fórum através de exercícios e jogos, expressão corporal, improvisação, dramaturgia, interpretação e fundamentos de história.
Divulgue a idéia! Participe!

Serviço:
O que: Oficina de Teatro-Fórum
Duração: 20 horas
Oficineiro: Celso Veluza
Quando: De 13 de Janeiro à 05 de Fevereiro (terças e quintas)
Horário: Das 19h às 21:30h
Onde: Centro Cultural Usina do Gasômetro (Avenida Presidente João Goulart, 551 - Porto Alegre - Sala 504).
Inscrições: 9161.5014, 3019.0857

ou http://br.mc543.mail.yahoo.com/mc/compose?to=celso.veluza@gmail.com
Fotos: Celso Veluza
Produção: NETO-Núcleo de Estudos do Teatro do Oprimido e Cia. A Hora do Anjo.
http://www.teatro-do-oprimido.blogspot.com/ http://www.veluza.multiply.com/

Imagens da V Mostra Nacional de TO de Londrina...+ em breve

2008-11-23T09:17:00.000-08:00

Grupo El Inferno de Los Vivos (Arg) O que onda com Borges?

Entrevista com o Grupo de Segunda de MG, nas escadrias do teatro Zaqueu de Melo

Personagem Rosita em "O que onda com Borges?"

Marcos Arano, Curinga do El Inferno de Los Vivos e Anderson Zotesso Curinga do Grupo GATO

Grupo OTO no CAPS

Espetáculo "onde há é fogo..." grupo Reviver de TO . Cena Fórum

Olivar(CTO ) e Gil (FTO) em Entrevista no dia 12 de Novembro

Espetáculo: Onde foi que eu errei? - GTO Santo André

GTO Chegando ao Teatro para ensaio

Oficina de TO: Intercambio de Metodologias de Trabalho

Curingagem de Elsom do CPAS na Apresentação no CAPS AD, a paresentaçõ do espetáculo Júlia Z : do GRUPO OTO de Londrina

Curingagem de Wanesca G. Franco, no Espetáculo"Ser Negro é um Defeito?", do Grupo Alta- Pressão

Grupo Alta-Pressão apresentação no Col Estadual Nilo Peçanaha

V MOSTRA DE TEATRO DO OPRIMIDO DE LONDRINA

2008-11-09T13:21:00.000-08:00

V MOSTRA NACIONAL DE TEATRO DO OPRIMIDO DE LONDRINA
DE 11 A 16 DE NOVEMBRO DE 2008.

Ficha Técnica

Mostra Nacional de Teatro do Oprimido de Londrina:
De 11 a 16 de Novembro de 2008.
N° Total de espetáculos: 18
N° Total de Atividades Formativas: 8

Espetáculos: Teatro Zaqueu de Melo – de 11 a 16 de novembro
Horário: As 20:30 – Entrada Franca

Inscrições para oficinas: (43) 3324-9121
Vila Cultural Casa do TO ( Rua Benjamim Constant 1337. Centro)

Parcerias: SETI ( Secretaria de Ciência, Tecnologia e Ensino Superior do PR), Centro de Teatro do Oprimido do Rio de Janeiro)

Apoio: APP Sindicato e SESC – Londrina
Apoio Promocional: Rádio Universidade FM 107,9

PATROCÍNIO: Programa Municipal de Incentivo a Cultura (PROMIC) e Rede Cidadania

Contatos: 3324-9121 (Vila Cultural Casa do TO)
9115-4830 ( Nádia Burk- produtora)
9104-4309 (Roberto Sales – Diretor Artístico)

Programação Artística

Dia 11

Mostra Teatro do Oprimido de Ponto a Ponto e Exposição “Estética do Oprimido”
Apresentações dos Grupos
14:00hs: Abertura

16:00hs – Grupo de Teatro do Oprimido de Cornélio Procópio
18:00hs – Racismo na Praça! Grupo Alta-Pressão Londrina Pr – Seção de Teatro Legislativo

Local: Espaço Cênico do SESC- Londrina
Rua Fernando de Noronha, 264
ENTRADA FRANCA

Dia 12

Mostra Teatro do Oprimido de Ponto a Ponto e Exposição “Estética do Oprimido”

Apresentações dos Grupos
14:00hs: Uma Dita Diretora – Grupo A turma da SuperVisão – ADEVILON – Londrina PR

16:00hs - – Onde Há fumaça é Fogo – Grupo Reviver de Teatro do Oprimido – Londrina PR

18:00hs – Reviravolta da Amizade – Jovens Ativa Teatro do Oprimido – Londrina PR - Seção de Teatro Legislativo

Local: Espaço Cênico do SESC- Londrina
Rua Fernando de Noronha, 264

TEATRO ZAQUEU DE MELO
20:30

Dia 11

Grupo Solus
Côro Cênico Masculino
(Londrina- PR)
Musica

Local: Teatro Zaqueu de Melo.
AV. Rio de Janeiro, 413, (ao lado da Biblioteca)
Entrada Franca

Dia 12

“O Ensaio sobre o papel”
Grupo encenAção
(Londrina-PR)

Local: Teatro Zaqueu de Melo.
AV. Rio de Janeiro, 413, (ao lado da Biblioteca)
Entrada Franca

Dia 13

“¿Què Onda Com Borges?”
Grupo El Inferno de Los Vivos
(Argentina)

Local: Teatro Zaqueu de Melo.
AV. Rio de Janeiro, 413, (ao lado da Biblioteca)
Entrada Franca

Dia 14

“Um Dia a casa cai”
Grupo Adolescente de Teatro do Oprimido (GATO)
(São Paulo SP)

Local: Teatro Zaqueu de Melo.
AV. Rio de Janeiro, 413, (ao lado da Biblioteca)
Entrada Franca

Dia 15

“Onde foi que eu Errei?
Grupo Revolução Teatral
(Santo André – SP)

Local: Teatro Zaqueu de Melo.
AV. Rio de Janeiro, 413, (ao lado da Biblioteca)
Entrada Franca

Dia 15

“O Amor é Mesmo Assim?”
Grupo Caos & Acaso de Teatro do Oprimido
(Londrina-PR)

Local: Escadaria do teatro Zaqueu de Melo – 18:30
AV. Rio de Janeiro, 413, (ao lado da Biblioteca)
Entrada Franca

NAS COMUNIDADES

Dia 13
A Trágica História
de Júlia Z: Uma
história como
qualquer história
Grupo Ofi cina de Teatro
do Oprimido (OTO)
(Londrina-PR)

Colégio Estadual Nilo Peçanha
10h:30

Quem é o Louco?
Grupo Revolução
Teatral
(Santo André-SP)
14:00h
CAPS AD
Rua Otaviano
Felix n° 65 Jardim
Mediterrâneo (ao
lado da Fundação
Tamarozi)

O Auto dos Sem
Educação
Grupo de Segunda
UFOP -
(Ouro Preto - MG)
Praça do CECA - UEL
20:30hs

Dia 14
Você Gosta de Mim?
Grupo de Teatro do
Oprimido Realidade
Cruel
(Santo André-SP)
Colégio Estadual São José
Rua dos Eucaliptos 215, Jardim
Leonor
10h:30

Doindinho Para
Trabalhar
Grupo Pirei Na Cenna
(Niterói-RJ)
CAPS AD
Rua Otaviano
Felix n° 65 Jardim
Mediterrâneo (ao
lado da Fundação
Tamarozi)

Teatro-Fórum
Grupo de Teatro do
Oprimido da UNESP
(São Paulo - SP)
Sala de Eventos CCH

Cartaz V Mostra Nacional de Teatro do Oprimido

2008-10-30T18:01:00.000-07:00

Programação no ar na próxima sexta 31 de outubro

V MOSTRA NACIONAL DE TEATRO DO OPRIMIDO DE LONDRINA

2008-09-29T13:36:00.000-07:00

Listagem dos Grupos Convidados a Participar da V Mostra de Teatro do Oprimido de Londrina.
Solicitamos que os Grupos Confirmem sua participação no máximo até o dia 08 de Outubro de 2008.
Abraços a todos

DIAS 11 e 12 de NOVEMBRO DE 2008

MOSTRA TEATRO DO OPRIMIDO DE PONTO A PONTO
Mostra pública de resultados do Projeto Teatro do Oprimido de Ponto a Ponto, cujo objetivo é apresentar os resultados alcançados, com apresentação de espetáculos de Teatro-Fórum, dos Multiplicadores Formados pelo projeto no Paraná e Santa Catarina.

ETAPA: MOSTRA NACIONAL 13 a 16 de NOVEMBRO DE 2008

ESPETÁCULOS CONVIDADOS

REVOLUÇÃO TEATRAL –(GTO – Santo André) (SP)
“ONDE FOI QUE EU ERREI?”

"QUEM É O LOUCO?"

"GTO - REALIDADE CRUEL - Santo André (SP)

"VOCÊ GOSTA DE MIM?

"GTO - INSTITUTO DE ARTES DA UNESP (UNIVERSIDADE ESTADUAL DE SÃO PAULO)

GRUPO DE SEGUNDA - Ouro Preto (MG)
“AUTO DOS SEM EDUCAÇÃO”
“AS MINAS DO SALMÃO” (Performance)

GABOTUN – Natal (RN)
"QUEMTEVÊ”

GATO – Grupo Adolescente de Teatro do Oprimido – (SP)
“UM DIA A CASA CAI”

EL INFIERNO DE LOS VIVOS, ASOCIACIÓN CIVIL ENGRANAGES – ARGENTINA
“¿QUÈ ONDA CON BORGES?”

GRUPO DE TEATRO DO OPRIMIDO PIREI NA CENNA. NITERÓI (RJ)
"DOIDINHO PARA TRABALHAR"

GRUPOS DE LONDRINA

CAOS & ACASO DE TEATRO DO OPRIMIDO
“O AMOR É MESMO ASSIM?

GRUPO OFICINA DE TO
“JÚLIA Z: UMA HISTÓRIA COMO QUALQUER HISTÓRIA”

GRUPO ENCENAÇÃO DE TO
“O ENSAIO SOBRE O PAPEL”

GRUPO REVIVER DE TO
“SOBRE O TABAGISMO” (TÍTUO PROVISÓRIO)

A TURMA DA SUPERVISÃO
“UMA DITA DIRETORA”

ATIVIDADES FORMATIVAS

OFICINA: Intercâmbios de Metodologias de Trabalho
Armindo Rodrigues Pinto
Coordenador do GTO Santo André
Laboratório sobre técnicas de Augusto Boal, desenvolvido por Armindo Rodrigues Pinto, coordenador do GTO (Grupo de Teatro do Oprimido) em Santo André, para grupos e diretores.
Vagas: 20

Craga Horaria: A definir

OFICINA de Teatro do Oprimido e Cultura de Paz
Carga Horária: 6 Horas
Vanesa Camarda y Natalia Beatrice
Asociación “El Grito” Arte, Cultura y Transformación
Barcelona – Espanha
Vagas: 20

APRESENTAÇÃO DE DOCUMENTÁRIOS: Instituição "Actuarnos Otros” – Agentina

Apresentação de Documentários que mostram o Trabalho do Grupo com TO na Argentina e na Alemanha, além das experiênncias desenvolvidas com internos em um sistema Penitenciário

OFICINA: “Curingagem: a profecia fantasmática”
Tristan Castro-Pozo
Professor de História e Teoria do Teatro pela Universidade Federal de Ouro Preto,
Doutor em Comunicação e Cultura pela Escola de Comunicações e Artes da USP
Carga Horária: 3 horas
Vagas : 20

PALESTRA : O Teatro do Oprimido e a Comunicação de massa. Um diálogo possível?
Anderson Zotesso
Radialista, Jornalista e mestrando da PUC São Paulo. Pesquisador das relações entre o Teatro do Oprimido e a Comunicação.
Pertence ao Grupo de Pesquisa Comunicação e Cultura: Barroco e Mestiçagem, coordenado pelo Prof. Dr. Amalio Pinheiro da PUC – SP.
Coordenador do Grupo Adolescente de Teatro do Oprimido - GATO.

Mesas Redondas
Rede Teatro do Oprimido no Brasil
Integrantes dos Grupos GTO / FTO/ GATO / Grupo da Segunda

Teatro do Oprimido e Adolescência
Com Multiplicadores adolescentes dos Grupos: GTO- Santo André, Fábrica de Teatro do Oprimido de Londrina e Grupo GATO de São Paulo

DOCUMENTARIO GTO Em MANARI (Assista!)

2008-09-22T17:30:00.000-07:00

BRECHT Na Casa do TO

2008-09-21T13:12:00.000-07:00

O secretário municipal de Cultura de Londrina , Valdir Grandini, o “Dentinho”, realizou neste último sábado (dia 20), das 9h ao meio-dia, a palestra “Brecht e transversalidades” e também acompanhou uma leitura dramática da peça didática “Aquele que diz sim, aquele que diz não” realizada por Um grupo popular da FTO - Londrina. A palestra foi gratuita e aberta ao público e a maioria das 50 vagas foi direcionada aos integrantes de grupos populares da Fábrica do Teatro do Oprimido (FTO) de Londrina.

Valdir Grandini disse que há tempo pesquisa Brecht e que já havia conversado com o grupo FTO sobre a possibilidade de se realizar a palestra. “Eles também estão realizando uma pesquisa sobre ele. A linguagem que esse autor usa é próxima a do Teatro do Oprimido”, explicou.

O secretário destacou que Brecht é um dos mais importantes autores do teatro. “Ele propunha que a encenação transformasse o público em um júri do que era apresentado”, disse. De acordo com ele, Brecht propunha que o público não ficasse entorpecido com o que era apresentado, mas que após a encenação continuasse pensando sobre o que assistiu.

Valdir Grandini procurar relacionar a obra do de Brecht aos problemas que nossa sociedade está vivendo atualmente, ralizando uma leitura do mundo contemporâneo, desde o período em que Brecht viveu até os dias de hoje.

Documentário: GTO Santo André em Manari

2008-09-21T08:46:00.000-07:00

O Grupo Revolução Teatral (GTO) acabou de chegar de viagem. Foi a Manari - cidade do Nortdeste brasileiro em mais uma bela experiência que tem muito a dizer a todos aqueles que fazem teatro do oprimido no Brasil.

Assistam o Clip do Documentário (Link ao lado) e preparaem-se ... é cuto, mas muito emocionante

O grupo foi a Manari apresentar o espetáculo "Pedras, Sonhos e Nuvens", peça criada pelos jovens atores do Grupo Revolução Teatral, conta a história da mãe de Jane - 18 anos, atriz do grupo e professora de dança - que saiu da cidade Manari e foi para São Paulo com apenas 13 anos, casada e com Jane de 8 meses nos braços.

Realidade muito comum na cidade de São Paulo, a história da peça também faz referências às familias dos integrantes do grupo, cujo maioria, vieram do sertão Nordestino. O Documentário registra, então, o momento em que Jane retorna a sua cidade natal depois de 17 anos, com o Grupo de Teatro do Oprimido - Revolução Teatral levando na "bagagem" a peça Pedras, Sonhos e Nuvens para apresentar na cidade de Manari e no Sítio onde sua mãe foi criada, ou seja, palco e cenário real do espetáculo criado pelo GTO de Santo André.

REGULAMENTO V MOSTRA DE TEATRO DO OPRIMIDO DE LONDRINA

2008-08-26T19:39:00.000-07:00

EDITAL DE CONVOCAÇÃO
V MOSTRA DE TEATRO DO OPRIMIDO DE LONDRINA

A Organização Não Governamental Fábrica de Teatro do Oprimido – FTO - Londrina, faz saber que estão abertas as inscrições para o V MOSTRA DE TEATRO DO OPRIMIDO DE LONDRINA, o qual se dará mediante as condições abaixo estipuladas:

1 . Do Período de realização do Evento:
A Quinta Edição da Mostra de Teatro do Oprimido de Londrina acontecerá entre os dias 13 e 16 de Novembro de 2008.

2 . Das Inscrições:
As inscrições poderão ser feitas de 15 de agosto a 15 de setembro de 2008 no setor de Expediente da Vila Cultural Casa do Teatro do Oprimido , via correios e Internet (Enviando ficha de Inscrição por E mail).
Os interessados deverão preencher a ficha de inscrição a ser solicitada através do e-mail fto_londrina@yahoo.com.br ou no Expediente da Vila Cultural Casa Do Teatro do Oprimido e enviá-la junto com cópia do espetáculo (ou Programa da atividade proposta) inscrito em DVD ou fita de Vídeo (VHS), na íntegra, além da documentação especificada no item 5 deste edital (Da Documentação). Todo o material deverá ser colocado em envelope, lacrado e enviado para o seguinte endereço:
V Mostra de Teatro do Oprimido de Londrina
Vila Cultural Casa do Teatro do Oprimido - FTO
Rua Benjamim Constant 1337 - Centro
CEP - Londrina – PR

Somente serão consideradas válidas as inscrições cujas fichas forem recebidas diretamente na Vila Cultural Casa do TO, ou através de e mail ou postadas nos correios até o dia 15 de setembro de 2008.

3 . Das Categorias:
Os Curingas, Grupos e Centros de Multiplicação poderão inscrever no evento
· Espetáculos de Teatro-Fórum / Teatro-Jornal / Teatro-Invisível / Teatro-Legislativo ou qualquer espetáculo que tenha vinculação artística – metodológica com o TO.
· Atividades Formativas ( Palestras, Oficinas, Mesas Redondas, Workshops) com carga horária mínima de 2 e máxima de 6 horas.
· Exposições de Fotografias, esculturas, etc..
Cada Companhia poderá inscrever no máximo 1 espetáculo e 1 Atividade Formativa.

4 . Companhias Convidadas:
O resultado dos grupos convidados será divulgado no dia 23 de setembro de 2008, no site www.ftolondrina.blogspot.com.
Os grupos convidados terão até o dia 01 de outubro de 2008, para confirmar sua participação no evento (via e-mail ou correspondência). A não confirmação até a data mencionada desabilitará a participação do grupo.
A Comissão Organizadora ficará responsável por adequar os espetáculos selecionados conforme disponibilidade de dias e locais de apresentação.
A Comissão Organizadora poderá, a qualquer tempo, entrar em contato com os grupos para obtenção de maiores detalhes.
Os responsáveis pelos grupos convidados serão informados por e-mail e/ou telegrama, telefone, notificação.

5. Da documentação:
As Companhias deverão enviar juntamente com a ficha de inscrição a seguinte documentação:

A. 01 cópia do texto.
B. Duas fotos do espetáculo inscrito, com alta resolução, para serem utilizadas na divulgação. As fotos deverão ser enviadas por e-mail ou correio, podendo ser impressas (10X15) ou em formato digital/CD.
C. Release com informações gerais e duração do espetáculo.
D. Ficha com nome completo de todos os integrantes do elenco e ficha técnica com todos os envolvidos no espetáculo e suas respectivas funções.
E. DVD Ou Fita de Vídeo VHS com gravação completa do espetáculo (Se houver).

6. Da estrutura :
A V MOSTRA DE TEATRO DO OPRIMIDO DE LONDRINA NÂO OFERECE CACHÊ/ OU AJUDA DE CUSTO PARA AOS GRUPOS E CURINGAS QUE PARTICIPARÃO DO EVENTO.

A Viagem do grupo à cidade de Londrina, como A volta do Grupo à cidade de Origem é de responsabilidade de cada grupo inscrito.

7. ALOJAMENTO E ALIMENTAÇÂO :

A organização da Mostra de Teatro do Oprimido fornecerá aos participantes alojamentos em quartos coletivos de 8 (oito) camas/quarto, em local administrado pela Prefeitura de Londrina. Não serão fornecidos alojamentos em outro local.
Os alojamentos estarão disponibilizados somente a partir do dia 13 de novembro do corrente, a partir das 8:00hs da manhã até o dia 16 de novembro às 24:00hs da noite, e os tickets refeição (café da manhã e almoço) também válidos a partir do dia 13 de novembro.
A organização da Mostra de Teatro do Oprimido não se responsabilizará pelos integrantes que permanecerem na cidade após este período.
Cada grupo deverá informar claramente o número de participantes, pois o número de pessoas no alojamento é limitado (trazer roupa de cama, cobertores, travesseiros e toalha de banho).
Obs.: Só será permitida nos alojamentos, a presença das pessoas que façam parte do elenco ou da equipe técnica de cada grupo, devidamente identificadas conforme item d do parágrafo 5, no momento da inscrição. Qualquer alteração na ficha técnica deve ser comunicado à organização ANTES da chegada do Grupo a Londrina.

A organização fornecerá aos participantes, café da manhã e almoço.
Os tickets para alimentação serão fornecidos segundo a quantidade de pessoas dos Grupos informadas nas fichas de inscrições, que será verificada pela Comissão Organizadora na chegada da Companhia.

8. Condições Gerais :
A Mostra contará com espetáculos, oficinas, palestras e debates.
Os espetáculos serão fotografados e filmados pela Comissão Organizadora, a pedido desta, para fins de divulgação, arquivo, didáticos ou outros.
Após a confirmação de participação, o Grupo deverá informar a data e horários de sua chegada a Londrina.

Disposições Finais:
A assinatura na ficha de inscrição e termo de compromissos implicará na aceitação de todas as cláusulas do regulamento do Evento.
Os casos omissos no presente Edital serão resolvidos pela Comissão Organizadora da V MOSTRA DE TEATRO DO OPRIMIDO, sendo as dúvidas interpretadas sempre em proveito da valorização do TO e da linguagem teatral, objetivo principal do evento.

Londrina, em 12 de Agosto de 2008.

Nádia Borges Lima
Presidente

CARTA CONVITE - V MOSTRA DE TO DE LONDRINA

2008-08-06T17:19:00.000-07:00

Caro praticante do Teatro do Oprimido, amigo e interessado,

A Fábrica de Teatro de Oprimido de Londrina (FTO) tem o prazer de anunciar a V MOSTRA DE TEATRO DO OPRIMIDO DE LONDRINA a realizar-se de 13 a 16 de novembro, deste ano, na Vila Cultural Casa do Teatro do Oprimido e Espaço Cênico do SESC - Londrina.

A programação será composta por: Mostra de espetáculos de Teatro do Oprimido (TO) de todo o Brasil, Atividades Formativas, como oficinas, palestras e debates e de espetáculos artísticos que se relacionam direta ou indiretamente com as perspectivas do Teatro do Oprimido.

Em sua V edição a Mostra de TO de Londrina tem entre seus objetivos principais : Divulgar as diversas técnicas do teatro do oprimido e suas possibilidades de utilização nas mais diversas áreas de nossa sociedade: na educação, no combate à violência, na prevenção a AIDS, nas discussões de gênero, etc.. , além de constituir um referente nacional como uma rede de reflexão e ação participativa, entre os seus praticantes, promovendo e fortalecendo processos de capacitação artísticos e sociais;

A FTO - Londrina quer ver representados nesta Mostra, Estados que desenvolvam o Teatro do Oprimido de forma intensa e representativa para o país. Grupos e pessoas que escolheram a filosofia do Teatro do Oprimido como meio de atuação contra as injustiças sociais.

Pedimos que retorne por escrito a esta carta dizendo de que maneira gostaria de participar. Para os grupos interessados em apresentar seu espetáculo na Mostra, pedimos para entrar em contato com a coordenação do Festival o mais rapidamente possível, para solicitação da ficha de inscrição e regulamento, através do e-mail fto_londrina@yahoo.com.br.
Cordialmente,
Nádia Burk
Fto_londrina@yahoo.com.br /

www.ftolondrina.blogspot.com

(55- 043) 3339-7766

Apontamentos para uma Metodologia de Pesquisa do Teatro do Oprimido

2008-08-06T17:11:00.000-07:00

Texto de Anderson Zotesso do Grupo Adolescente de TO

Eleger uma poética teatral como objeto de pesquisa envolve um estudo complexo. Além da dramaturgia, interpretação, iluminação, cenografia, figurinos e sonoplastia já tão estudadas, descritas e desenvolvidas pelos teóricos e praticantes de teatro, trata- se da constante incorporação de outras artes e linguagens como a dança ou a música cantada ou instrumental – seja ela gravada ou ao vivo - e, recentemente, até projeções em vídeo e exposição de cenas capturadas durante a representação.

Somadas a isso, podemos considerar as experiências sinestésicas com a ativação de um ou até de todos os sentidos do corpo além do uso de espaços que vão desde o palco italiano – que aqui chamaremos de "tradicional" - até casarões, escolas, prisões, praças, ruas, associações de bairro e onde mais se queira dedicar-se à arte da encenação. É inegável a dificuldade de se delinear um recorte temático neste mar de possibilidades para daí extrair o corpus de um trabalho de pesquisa.

Poder-se-ia inferir que cada pesquisador – seja de que área for - fará sempre escolhas de alguns dados que obrigarão ao desprezo de outros. Tal idéia é bastante plausível, mas prestemos atenção a outros ingredientes do processo em que se constitui a obra teatral e que poderiam levar à necessária complementação deste raciocínio.
Coloquemos a questão de outra forma: Ao observar e descrever um objeto complexo, seria possível isolar os elementos que o compõem e estudá-los separadamente? É recomendável fazê-lo quando se tratar de séries culturais e dentro delas as linguagens, os códigos e suas possíveis decifrações e apropriações?

Faz-se necessário que recorramos a um cabedal teórico que possibilite uma análise mais ampla de tal objeto de pesquisa. Como fenômeno artístico, este se dá na cultura, portanto, não é algo estático, imutável; demanda análise, sendo esta encarada como o estudo de processos que ocorrem em temporalidades e espacialidades próprias e aí se encontra sua historicidade. Deste ponto vista, consideraremos um conjunto de elementos que interagem em determinado contexto.

No presente artigo pretendemos colaborar com o delineamento de algumas necessidades metodológicas para o estudo da Poética Teatral do Oprimido, desenvolvido por Augusto Boal, diretor e teatrólogo brasileiro.

Tal poética requer que seu pesquisador siga por caminhos sinuosos e acidentados. Sinuosos por sua polissemia e acidentados pela quantidade de relações que estabelece com outras áreas do conhecimento fora as que se dedicam às artes.

Como nos chama a atenção Iuri Lotman,os textos semióticos artísticos se diferem dos comunicativos por serem polissêmicos e geradores de sentido (Lotman, 1996), portanto estamos lidando com um objeto que se configura pela diversidade de interpretações e de incorporações (dentre elas as advindas do público como esmiuçaremos a seguir).

Não obstante, a consideração do texto como gerador de sentidos, elo da corrente hierárquica (consciência individual – texto - cultura) pode suscitar indagações. É evidente que o texto por si só não pode gerar nada: deve entrar em relações com um público para que se realizem as possibilidades generativas. (Lotman, 1996: 89)

O TO não só se assume como gerador de sentidos – por ser arte – como simplesmente não se aceita se não na relação com o público. Sem ele a obra perde todo sentido porque sua construção tem o objetivo de instigar a intervenção dos espectadores, que passam, portanto, a espect-atores em debate - intervenção lúdica e teatral sobre o conflito apresentado.

Deixamos claro que este deslinde metodológico a que nos propomos não encerra a verdade, mas visa preencher certas lacunas que temos observado na produção acadêmica brasileira, com destaque ao escasso material publicado.

A produção bibliográfica sobre Boal e o TO nos mostra algumas tendências a certo reducionismo. No caso do Brasil, podemos dividi-la em três grupos:
1 - Os livros sobre teatro brasileiro;
2 - As publicações de Augusto Boal e do CTO – Rio (Centro de Teatro do Oprimido do Rio de Janeiro, coordenado por ele) e
3 - As monografias (dissertações ou teses) arquivadas nas bibliotecas das universidades.
Sobre o primeiro item, em linhas gerais, as escolas de Teatro tendem a enfatizar o período em que Boal integrou o Arena em São Paulo (de 1956 a 1971), com os Seminários e Cursos de Dramaturgia e montagens como Arena Conta Zumbi, Arena Conta Tiradentes e Revolução na América do Sul, entre muitas outras.

Ao dar quase exclusivo enfoque a esse período (e estudá-lo como história do Teatro brasileiro, por exemplo), as ementas isolam a produção de Boal ao período anterior a seu exílio e menosprezam sua posterior obra bibliográfica. Em alguns casos, recorrem a ela, mas como ferramenta e complemento e não como objeto de estudo.

Podemos inferir que isso acarreta na desconsideração do Teatro do Oprimido como válido para o estudo da arte teatral, por não ser praticado por dramaturgos, atores ou diretores profissionais, mas por qualquer pessoa que se proponha a expressar-se através da linguagem teatral fazendo uso do Arsenal do Teatro do Oprimido.

O sociólogo Boaventura de Souza Santos analisa este tipo de racionalidade como uma forma de produção da não-existência ou da monocultura do saber instalada e constantemente reproduzida em nossa sociedade ocidental:
"Consiste na transformação da ciência moderna e da alta cultura em critérios únicos de verdade e de qualidade estética respectivamente. A cumplicidade que une as "duas culturas" reside no fato de ambas se arrogarem ser, cada uma no seu campo, cânones exclusivos de produção de conhecimento ou de criação artística. Tudo que o cânone não legitima ou reconhece é declarado inexistente. A inexistência assume aqui a forma de ignorância ou de incultura". (Santos, 2006)

A estética teatral ao qual aqui nos dedicamos se posiciona como crítica aos cânones aristotélicos da Poética e visa complementar o teatro brechtiniano.
A respeito do item 2, destacamos que é obvio que a bibliografia escrita por Boal é absolutamente relevante, mas não pode ser a única sobre sua criação, deve contar com colaborações de outras áreas do conhecimento que ampliem e critiquem os méritos e limitações do TO.

Reconhecemos a incontestável importância do Arena, mas ressaltamos que fechar o estudo deste autor a este período seria hipostasiá-lo. A obra do autor brasileiro continua sendo escrita e atualizada por ele, assim como ampliada e estudada por pesquisadores, teóricos e praticantes, nos mais de 70 países onde se conhecem suas técnicas.

É no Arena, por exemplo, que nasce a figura do Curinga, espécie de Mestre de Cerimônias das apresentações de Teatro - Fórum e Legislativo. As experiências do autor foram se acumulando e configurando práticas que são e continuarão sendo utilizadas, total ou parcialmente, tanto pelo CTO- Rio quanto por qualquer pessoa que entre em contato direto ou indireto com sua obra.

Entre 1973 e 1979, Boal escreve Teatro do Oprimido e Outras Poéticas Políticas, publicado no Brasil em 1980, livro que explica suas técnicas e objetivos como teatrólogo, diretor e ensaiador e as batiza com o nome que alude à Pedagogia do Oprimido, do educador Paulo Freire. O posicionamento crítico ainda era marcado pelo discurso da esquerda que sonhava com a implantação do socialismo e a revolução.

O problema de se analisar o Teatro do Oprimido é considerar este livro como o único produzido sobre o assunto e tomar as declarações decorrentes de um determinado contexto histórico de ditaduras no Chile e Argentina e de início da democratização brasileira como algo transplantável para qualquer tempo.
Comparemos duas afirmações de Boal:
1 - "A Poética do Oprimido é essencialmente uma Poética da Libertação: o espectador já não delega poderes aos personagens nem para que pensem nem para que atuem em seu lugar. O espectador se libera: pensa e age por si mesmo! Teatro é ação!
Pode ser que o teatro não seja revolucionário em si mesmo, mas não tenham dúvidas: é um ensaio da revolução!"(grifos do autor) (Boal, 1980).

2 - (...) E o Teatro do Oprimido não impõe nada. Ele oferece. Ele é um método para aqueles que querem ajudar. Não é um Jesus Cristo, não ressuscita lázaros, mas se a pessoa quiser fazer algo, pode ajudar. Não dá consciência, mas ajuda a pessoa a aumentar sua consciência. Naquela época a gente falava muito em conscientizar as massas. Isso não existe. Elas é que podem se conscientizar por si mesmas." (Revista Imprensa, fevereiro de 2008).

Apesar de o discurso ser construído ainda com forte terminologia marxista – a palavra conscientizar, por exemplo – observa-se um olhar mais individualizado do autor que sai do macrocosmo da sociedade com um todo e se volta para o indivíduo e suas tensões dentro do tecido social e os conflitos que venha a ter consigo mesmo.

A preocupação de Boal com o indivíduo surgiu quando da sua transferência para a Europa, onde não havia ditaduras e "opressões objetivas" como a violência policial ou necessidades básicas como alimentação, saúde e educação, mas "opressões subjetivas" provenientes de problemas psíquicos decorrentes de círculos sociais como a família e a religião. Citamos esse dado para apontar para outra necessidade metodológica do objeto em questão: O psicodrama foi incorporado em grande medida ao desenvolvimento do Arsenal do Teatro do Oprimido.

A esse respeito destacamos que o investigador deve estar atento ao aspecto terapêutico de se praticar Teatro do Oprimido. Os Curingas têm de estar atentos aos avanços pessoais que cada ator realiza e isso nem sempre se vê na apresentação da obra, mas na relação do grupo interna e externamente, na cooperação, nas preocupações compartilhadas no empenho que põem às suas atividades e nos vínculos afetivos que aí se estabelecem.

Colocar em fórum uma situação psíquica traumática pelo qual passou um ou mais integrantes de um grupo teatral vai além de seu resultado fruitivo, resgata a auto-estima e lança alternativas e questionamentos a todos os que participam no processo.

Por último, com relação às teses e dissertações, há estudos em áreas como sociologia, pedagogia, comunicação e psicologia, mas o alcance deles fica restrito aos meios acadêmicos, caso não sejam publicados, como vem acontecendo. Por outro lado, seus autores-pesquisadores devem ultrapassar a mera busca de resultados classificatórios e titulações e produzir obras que possam ser levadas à publicação pela contribuição acadêmica e social que apresentarem.
(ler na Integra no Blog Do GATO http://www.grupoadolescentedeto.blogspot.com/)

METAXIS USP - REALIZA OFICINA DE TO. Confira no video

2008-07-28T20:32:00.000-07:00

Para Ser mais que Lembrado

2008-07-20T08:07:00.000-07:00

Por Nádia Burk

O falar menos e fazer mais realmente é um passo a frente, ainda mais quando o que trabalhávamos eram apenas possibilidades, mas serei mais clara.

Há meses vínhamos cogitando a possibilidade de um encontro de troca de experiências entre a FTO-Londrina e o GTO Santo André, no entanto como já disse era apenas uma possibilidade, até o dia que recebemos do companheiro Armindo Pinto um e-mail com dia-hora-local para o evento que seria concretizado não mais como um encontro, e sim como um seminário. Sendo assim, seja feito!

A beleza do evento começou logo pela manhã com a presença deste pequeno-gigante-homem (Armindo Pinto – GTO Santo André) parado a minha frente no hall de entrada do teatro de braços abertos a me receber, olhos brilhantes de empolgação, e um sorriso que além de feliz me pareceu um tanto estressado. Bem eu que a esta altura já me encontrava cansada da longa viagem, fatigada e nervosa pela dificuldade que tivemos de encontrar o caminho, pude naqueles poucos segundos que o abracei sentir-me acalentada e restaurada, pois ali está alguém que acredito, admiro e posso contar.

O Seminário tomou seu rumo, apresentações, mesas e mais apresentações, assim seguiram os quatro dias, mas o que quero enfatizar é o quão humano e humanizador ele foi. A cada encenação apresentavam-se olhos reluzentes, outros admirados, outros ainda questionadores e não unicamente relacionado ao que viam, mas ao que enxergavam do que estavam vendo. O silêncio propício dos que observam e o grito latente e ensurdecedor dos cérebros que absorvem. Nada diferente com relação às mesas de discussão, o privilégio de escutar aqueles que falam de seus trabalhos e suas trajetórias com a alma, com a mesma força e amor dos velhos-novos-bons-tempos.
Pessoas que falam de pessoas enquanto seres humanos vivos cadenciados de vontades e desejos e não enquanto processo numérico anotado em uma velha prancheta prestes a ser impresso num livro que vai para a gaveta do ego.

A maravilha das pessoas está na verdade da qual elas fazem parte, na riqueza de poder ouvir o ser humano que é Zé Renato do Grupo Arena dizer: “É na dramaturgia que se concebe o teatro” ou ainda César Vieira do Grupo União e Olho Vivo: “A arte é patrimônio do Povo e é em nome dele que deve ser exercida”, e saber que foram ditas não por que são frases feitas, mas porque são a mais pura expressão da verdade que acreditam. Ou ainda estar diante do Sergio Audi da Fábrica São Paulo, mas não simplesmente falando com ele, e sim sentindo o que ele diz, sem contar outros humanizadores tão maravilhosos como estes que lá estavam e que não pude conversar.

Você que está lendo deve achar que é exagero da minha parte, mas eu lhe digo, nada é exagerado quando se encontra diante daqueles que falam a mesma língua que você e é com essa cede que me consome que termino com duas frases, uma do Armindo Pinto e a outra do César Vieira: “Devemos aprender a ouvir o que diz a comunidade”, “Nós traçamos experiências culturais, jamais levamos a cultura”.

Obrigado Armindo pelo Seminário

Nádia Burk

Diretora Geral da FTO-Londrina

Video: Entrevista com Anderson Zotesso do Grupo GATO ( Grupo Adolescente de Teatro do Oprimido), no Seminário Teatro e Transformação Social.2008

2008-07-13T18:52:00.000-07:00

Atividade: NETO Promove Oficina de TO em POrto Alegre

2008-07-09T19:22:00.000-07:00

NETO - Núcleo de Estudos do Teatro do Oprimido

Divulgar o método do Teatro do Oprimido, criado por Augusto Boal, promover a formação e organização de grupo de teatro com características comunitárias e descentralizar o conhecimento desta arte teatral, é a proposta do diretor Celso Veluza com a oficina Teatro Fórum – Módulo I. Os encontros acontecem de 10 de Julho a 05 de Agosto (terças e quintas-feiras), das 19h às 21h 30min, na sala 502 da Usina do Gasômetro. As inscrições podem ser feitas pelos fones (51) 3019 0857 ou (51) 9161 5014.

A atividade é promovida pelo Neto - Núcleo de Estudos do Teatro do Oprimido e faz parte da programação do projeto Usina das Artes, desenvolvido pela Secretaria Municipal da Cultura.

Veluza pretende desenvolver as técnicas do Teatro-Fórum através de exercícios e jogos, expressão corporal, improvisação, interpretação e fundamentos de história.

O que: Oficina Teatro Fórum – Método Augusto Boal - Módulo I – com o diretor Celso VeluzaQuando: de 10 de julho a 05 de agosto (somente as terças e quintas) das 19h às 21h30.

Onde: sala 502 Espaço de referencia de teatro de formas animadas da Usina do Gasômetro (Avenida Presidente João Goulart, 551).Inscrições pelos fones (51) 9161 5014 ou (51) 3019 0857

O que é Teatro-Fórum: Espetáculo baseado em fatos reais, no qual personagens oprimidos e opressores entram em conflito, de forma clara e objetiva, na defesa de seus desejos e interesses.
Neste confronto, o oprimido fracassa e o público é convidado (pelo facilitador da encenação) a entrar em cena substituir o protagonista (o oprimido) e buscar alternativas para o problema encenado.
É um jogo artístico e intelectual entre artistas e espect-atores.

www.teatro-do-oprimido.blogspot.com

Relato

2008-07-07T09:07:00.000-07:00

Vamos agora divulgar para o mundo a existência deste blog.
Eu proponho que tentemos que cada participante do seminário, com os quais temos contato, escreva algo sobre como se sentiu, ou que efeito surtiu. ou do que não gostou no encontro. Quer dizer, para que serviu o encontro?

No nosso caso, por exemplo, está criado o grupo de T.O. do Instituto de Artes da UNESP. Ontem foi nossa primeira reunião e além da Natalia e da Laila, e eu que estivemos no encontro, tivemos mais quatro pessoas, ou seja já somos seis.

No dia 5 de agosto, voltando das férias o grupo faz o primeiro encontro prático.
Nossas metas:

Montar o grupo que vai falar das questões do próprio I.A. O primeiro passo vai ser pesquisar entre os alunos do I.A. o que querem transformar, o que mudar na faculdade, e então montar a primeira esquete.Vamos também abrir para quem quizer para participar do grupo.

Manter o Núcleo de Formação em Teatro do Oprimido, para alunos e não alunos do I.A. UNESP
Tentar que Santo André seja extensão universitária, assim como nosso trabalho interno.

Ou seja, estamops nas fraldas, mas já não sou eu o cara do teatro do oprimido. Já temos agregados. O entusiasmo da Naty e da Laila é qualquer coisa de espetacular!
Isto é um relato, ainda no calor das coisas. Vou me organizar para mandar comentários e materiais para o blog propriamente.

Mandaremos noticias quentes do nordeste.

Abraço prá todo mundo aí.
Armindo

BLOGÃO DO TO

2008-07-03T21:15:00.000-07:00

Este Blog é um dos resultados do Seminário Teatro e Transformação Social e III Encontro Nacional de Teatro do Oprimido, que aconteceu na cidade de Santo André - SP, promovido pelo Armindo Rodrigues Pinto e Pelo GTO.

Esperamos que este espaço continue mantento o clima de discussão, DIÁLOGO e COERÊNCIA POLÍTICA, que permeou todo o evento, que reuniu grupos de TO, multiplicadores, profissionais de artes cênicas e grandes nomes do teatro nacional, todos preocupados com a arte e seu fator de mudança e transformação social.

Esperamos que este projeto continue efervecente...espaço aberto....de contrução.

FOTOS DO SEMINÁRIO

SERCOMTEL PUBLICA MATÉRIA SOBRE A CASA DO TO EM LONDRINA

2008-07-03T20:53:00.000-07:00

Site da Sercomtel faz Matéria sobre a Vila CULtural Casa do Teatro do Oprimido

Vila Cultural reúne atividades do Teatro do Oprimido em Londrina

ver matéria no contexto original

http://www.planetalondrina.com.br/artes/contFull.asp?nrseq=11761

Um lugar mobilizado para democratizar o acesso ao teatro e promover a construção da cidadania, tornando a população “excluída” em protagonista social. Uma proposta nobre, que merece seu próprio espaço. Assim foi criada, há dois anos, a Vila Cultural Casa do Teatro do Oprimido, localizada na Rua Benjamin Constant, 1337, próxima ao Terminal Central. O ponto abriga diversas atividades artísticas e sociais, além dos projetos da Fábrica de Teatro do Oprimido de Londrina (FTO).

Mas afinal, o que é Teatro do Oprimido? Quem explica o conceito é Roberto Salles, coordenador artístico da FTO: “Essa é uma técnica que, através da linguagem teatral, dá condições aos `oprimidos- de discutir e encontrar soluções para problemas pessoais e da comunidade”. Criada pelo brasileiro Augusto Boal, hoje a estética se desdobrou em sete vertentes, cada uma com uma técnica diferente de se trabalhar.

Em geral, os atores encenam temáticas sociais e atuam como um time de futebol: em certo momento são substituídos pela platéia, que passa a protagonizar a história, propondo mudanças e soluções para o problema. Cabe ao antagonista, personagem que encarna a “causa” do conflito, aceitar ou não essas propostas. “Nos ensaios, encenamos as possíveis reações da platéia. Mesmo assim, nunca sai da forma como imaginamos”, fala Roberto Salles.

Esse trabalho da FTO é patrocinado desde 2004 pelo Programa Municipal de Incentivo a Cultura (Promic). A partir da Fábrica de Teatro do Oprimido de Londrina, além de surgir o projeto da Vila Cultural, também foram criados o Teatro e Transformação Social e a Mostra Teatro do Oprimido, como conta Nádia Burke, diretora e proponente dos projetos. As primeiras atividades aconteceram em quatro comunidades de Londrina e hoje agregam oito grupos de adolescentes, universitários e pessoas da terceira idade. A maioria nunca teve contato com o teatro anteriormente e passa a conhecer a técnica através das oficinas feitas nas comunidades ou na Vila Cultural.

“Como cada grupo elaborava uma peça, sentimos a necessidade de criar uma mostra para dar conta de tudo e, ao mesmo tempo, divulgar o Teatro do Oprimido na cidade”, conta Nádia. Assim, a Mostra de Teatro do Oprimido se prepara para a sua quinta edição, que deve acontecer de 11 a 16 de novembro deste ano. O evento se tornou nacional no ano passado, reunindo não só os grupos londrinenses, mas de todo o Brasil. Neste ano, a novidade é que a mostra será divida em regional e nacional, com mais dias para as apresentações.

E os planos não param por aí. No mês de agosto, a Vila Cultural deve sediar o 2º Curso de Multiplicação em Teatro do Oprimido, encontro para quem já é um agente cultural e deseja se atualizar com a equipe do próprio Augusto Boal, criador da técnica. Além disso, continuam abertas as inscrições para as oficinas de teatro, com turmas às terças e quintas, das 19h00 às 21h00, e aos domingos das 16h00 às 18h00. Todos os cursos são gratuitos e os interessados devem procurar a Vila Cultural pelo fone 3324-9121.

Serviço

Vila Cultural Casa do Teatro do Oprimido

End: Rua Benjamin Constant, 1337, CentroFone: 3324-9121

Máxima Comunicação

GTO VAI AO NORDESTE

2008-07-03T20:39:00.000-07:00

Teatro do Oprimido de Santo André leva
espetáculo ao Nordeste
Família de Manari ( Pernambuco) é o tema do espetáculo

O Grupo Revolução Teatral, de Santo André, que usa as técnicas do Teatro do Oprimido e é formado por jovens de favelas do município, apresenta o espetáculo Pedras, Nuvens, Sonhos em cinco cidades do Nordeste entre os dias 8 e 17 de julho. A viagem que começa no próximo fim de semana passará por Manari (dias 8 e 9), Pau D’Álho (dias 11 e 12), Recife e Olinda (dia 13), em Pernambuco, e por João Pessoa (dias 16 e 17), na Paraíba.

A peça Pedras, Nuvens, Sonhos conta a história da família de Janeleide Vieira dos Santos, 17 anos, que migrou de Manari para Santo André. Janeleide, que integra o grupo, trouxe as histórias contadas por sua mãe para a montagem do espetáculo, que também fala dos jovens da periferia e das dificuldades em realizar seus sonhos.

A montagem da peça começou com os integrantes do grupo descobrindo a história de suas famílias: de onde vieram, porque vieram e o que faziam em suas cidades de origem. A partir da dramaturgia da memória e usando as técnicas do Teatro do Oprimido, o grupo foi desenvolvendo suas potencialidades, descobrindo as opressões internalizadas, montando cenas do seu próprio dia-a-dia e unindo pontas da história do Brasil com as histórias familiares. O resultado foi a construção de um espetáculo de Teatro do Oprimido sem diálogos, em que o corpo é o instrumento cênico principal.

A primeira apresentação ocorreu em 2007, no Teatro Municipal de Santo André, para um público de 400 pessoas, entre elas as famílias que inspiraram o espetáculo. Depois o grupo abriu o Encontro Internacional de Teatro Comparado em Bahia Blanca , na Argentina, e fez quatro apresentações no Uruguai. No dia 24 de julho, retornando do Nordeste, o grupo vai a Assis, no interior de São Paulo, para pela segunda vez fazer a abertura oficial do Encontro Internacional de Educação Popular

A viagem - As apresentações começam pelo município de Manari, onde estão Janeleide, seus pais e irmãos passando férias. A peça será apresentada no município e na roça em que vivem seus avós.

Assim se fecha um ciclo. Jane foi buscar a história de seus pais e agora o grupo leva as cenas para que sua própria família as veja. A "entrega' de sua mãe ainda adolescente para casar, a recusa de ajuda do avô, dono do único armazém, entre outras cenas familiares, estarão no "palco", assim como a vitória de seus pais contra a miséria, e o entendimento para deixar Jane seguir seu sonho de ser professora de dança.

A cidade de 3000 habitantes já se mobiliza, e para se ter idéia ( e isso nos preocupa de certa forma) a avó Erundina que mora na cidade, comprou seu primeiro chuveiro elétrico, e o pai de Jane constrói o primeiro banheiro na casa da roça. Tudo para "agradar" os visitantes que lá vão levar o teatro pela primeira vez.
Uma oficina será desenvolvida por Jane e Douglas Souza Martins, outro integrante do grupo, utilizando a dança contemporânea e as técnicas de Augusto Boal, para jovens do município.

Obs. Janeleide Vieira já está em Manari é pode ser encontrada no tel. (87) 38407135 que é o orelhão em frente à casa da avó Erundina